The Boy From Suyu 더 재밌는 걸 들려줄게.

danjyon kimura의 k pop 8 bit arrange는, 이런 말 되게 거창하지만, 정확한 일본색을 보여주고 있다. 8bit 관련 디자인이나 음악은 충분히 하나의 스타일을 가지고 있어서 국적을 따지는 것이 중요한 게 아니다만, 80년대의 콘솔 게임^[각주:1]을 그 근원으로 두고 있는 만큼 충분히 개연성이 있다. 

방향은 좀 다른데, 유튜브를 보다가 다른 재밌는 것을 발견했다. 















taku가 운영하는 레이블인 tcy 레코딩 소속인 booty bronx는 개인으로서라기보단 tcy라는 단체에 더 관심이 있었고, 분명 이는 taku에 대한 관심의 범주 안에 있는 것이라 딱히 별 생각 없었다; 팬티, 스타킹 앤 가터벨트 ost 때도 비슷했는데 이건 좀 색다르다. 

한국 음악이 해외에서 어떤 위치로 유입되는지, 국외로 수출되는 음악에 대해서 우리나라 사람들은 어떻게 생각하는지는 sm의 파리공연과 한류의 범위에서 간략하게 소설을 써놓았으므로 더 이상의 자세한 설명은 생략한다. 여하튼, 위의 두 종류 영상을 근거로 일본인들에게 한국음악은 외국 노래임과 동시에 이미 자국의 한 쟝르로 이미 들어가기 시작했다고 억측할 수 있다. 2차 저작물이 만들어지는 것이 그 기준점이 되지 않을까 싶다. 

한국 음악의 리믹스를 외국인이 하는 것을 보는 시선은 크게 두 가지인데, 하나는 '외국인이 우리 음악에 관심을 가지고 무려 창작까지 했어!'라며 크게 기뻐하며, 한국 음악에 대한 관심을 한국의 국위선양으로 재빨리 환원하고 해당 외국인에 대한 감정적 거리를, 외국인이지만 한국인에 가까운 사람으로 바꿔버린다. 이건 뭐 짝사랑도 아니고... 
나머지 하나는 한가한 비평가들 혹은 뉴스를 만드는 사람들이나 할 법한(왜냐면 뱉은 말의 결말을 지어야하니까) 이야기로, 한국인이 하지 않은 것을 외국인이 먼저 했다는 데에 괜한 아쉬움을 토로하고 이 바닥의 저변 확대를 요구하면서 끝난다. 물론 재미도 없고 대안도 없고 해결책 또한 없다. 이 사람들이 해답을 내야 한다는 책임이 있어서 비아냥거린다기보다는 그냥 상황 자체가 답이 없는 듯.

그러니까, 일본인들이 한국음악에 대해서 관심을 가지는 것을 한류로 보는 건 티비 뉴스나 신문에서나 하는 이야기니 착한 사람들은 그런 소리하면 안됩니다. 다만, sm 주주 제외. 여타 코스닥 상장된 기획사 주식도 포함. 스탠스를 정해주는 것도 웃긴 일인데 너무 오바하면 주식 오릅니다. 우리 또 이웃의 불로소득에 민감하니까...

2차 저작물은 꽤 재밌는 소재라서 할 말이 많지만, 사실 한국에서는 1차 저작물마저도 공공재 취급을 받고 있어서 2차 저작물 시장을 유지하거나 보증할 수 있는 경제적 근거가 없다.^[각주:2] 당장 돈이 안되면 어쩔 수 없는 일, 이른바 선택과 집중이라 할 수 있다. 몇 안되는 한국인들의 리믹스 또한 우리가 그닥 자랑스럽게 여기지 않는 아이돌 음악에 편중되어 있다는 것이 이를 반증하기도 한다. 물론 이 리믹스들이 나쁘다는 것은 아니다. 개중에는 양질의 음악^[각주:3]도 있다. 당연히 그래야 관심을 받으니까 다시 한 번 선택과 집중이 이뤄지는 것이다. 키싱유 시절의 소녀시대 리믹스 컴피티션이 해당 분야를 바라보는 기획사의 미숙함을 보여주었지만, 1~2년 사이에 와이지에서 아카펠라 음원을 판매하기 시작하는 등 얼마간의 변화를 확인할 수 있다.

그니까, 왜 한국 dj들이 한국 음악을 틀지 않는지는 내가 클럽 안다녀서 잘 모르겠고, 한국 음악내에서의 2차 저작활동이 없는지 아쉬워하면 안된다. 반면, 일본내에서 한국음악의 2차 저작물이 생기는 것 또한 역시나 아는 것은 개뿔 없지만, 한국음악에 대한 수요가 존재한다고 추정할 수 있다. 2차 저작물은 그 수요를 따라가는 것이 정상이니 말이다. booty bronx는 매쉬업 소재로 덥스텝을 쓴 게 좀 인상적인데, '내가 제일 잘 나가'는 며칠 전에 한국 사람이 한 덥스텝 리믹스를 듣기도 했으니 한국에서 안하고 있다는 말은 못하지만 퀄리티 차이는 좀 난다; 요는 프로급들의 참여가 필요하단 건데, 그럴 필요가 있다? 없다?